芸術の秋！の絵本（2022年9月新刊＆おすすめ絵本）

出版社からの内容紹介

1匹のヘビが、赤・青・黄の３原色を飲み込むと…あら不思議！お腹から６つの色が次々とでてきます。
ヘビと６つの色が織りなす心温まるお話しと共に、色の美しさ・楽しさ・不思議さが伝わってきます。

色彩の美しさを引き立てるデザインは、戸田デザイン研究室ならでは。
子どもたちが楽しみながら色の世界に触れ、豊かな感覚を育つきっかけとなる絵本です。

出版社からの内容紹介

あさぎいろ、しゅいろ、すみれいろ…。昔から伝わる日本の伝統色を22選び、紹介していきます。

ピンクやグリーンという言い方もありますが、日本語の色の表現には、昔からの生活に根ざした意味と、美しい響きがあります。
深みのある美しい色と、その色のイメージにふさわしいシンプルな絵。色の名前の由来も紹介されていて、これがとてもおもしろい！

古くから日本人が大切にしてきた、美しく個性豊かな色。その魅力は子どもたちの心にもしっかりと届くでしょう。読み聞かせをするお母さん・お父さんも楽しめる内容です。

みどころ

「けしごむぽん、いぬがわん」

どういうことかと言うと、けしごむに色をつけて、はんこみたいにぽんっと押して、鉛筆で描き足してあげると……わん、わん。あっという間に犬の絵が完成しちゃった、ということ！

これって楽しい。ペンのキャップでぽんぽんぽん、フォークでペタペタ、かなづち、ものさし、積み木にねじ……身の回りのものを使って、どんどん絵が生まれていくのです。ひつじにおおかみ、汽車に草原、やがてやって来たのは大きな街。ストーリーだって進んでいきます。

さて、到着したのはレストラン。ここでご馳走してくれるのは、やっぱりはんこ遊びでつくったピザにおすしにアイスクリーム。

「ぽんぽんぽん。さあ、めしあがれ」

創作絵本から図鑑までとても幅広く活動をされている画家・絵本作家のほりかわりまこさん。今度の新作は、すぐにでも真似したくなる可愛らしさ。はんこが大好きな彼女のアイデアがつまっているのだそう。

読めば不思議、お部屋の中のあれもこれもが「はんこ」に見えてくる！？ 日常がアートに変わる瞬間、その楽しさを子どもたちにも存分に味わってもらいたいですよね。

みどころ

タテ126ミリ、ヨコ119ミリという小さなサイズの青い表紙に、ゆるい服と帽子をかぶった４人が立っています。目を閉じていますが…なんだかとっても幸せそう。絵本を開く前から伝わってきます。

どうやら彼らは、とっても小さなサイズの家族。どのくらい小さいかというと、みんなの履くスリッパの片方の中に一家まるごとすっぽり入れちゃうくらい。

そして、彼らを説明する言葉はただひとつ、「ねむたいひとたち」。

ねむたいひとたちは、ねむれる場所さえあれば、どこでもいいのです。いつもとってもねむいんです。おねまきを着て、ナイトキャップをかぶって、あくびをして…。ねるまえには、とうさんが探してきたココアとクッキーで「ねるまえのスナック」をもぐもぐ。ココアをのんでいるうちに目はとろんとろん。とうさんも寝息をたてはじめて。

私たちは、いったいなにを見ているのでしょう。ねむたいひとたちがお休みする時間？ それとも彼らの大事な仕事の時間？それとも可愛いあくび？…どちらでもいいですよね。大切なことは、かれらが部屋のどこかすみっこに住んでいるのかもしれないってこと。私たちも、かれらと一緒におやすみしましょうね、「すーすーくーくー」。

人生においての幸福とはなにか、特に誇張することなく、いつも淡々と問いかけてくれるゴフスタインの作品。この『ねむたいひとたち』は特に直接的で、誰にでも共感できて、とてつもなく愛らしい。子どもたちと一緒にかみしめたい一冊です。

出版社からの内容紹介

もっと！子どもがワクワクする本があったっていいじゃないか！
18世紀、子どもの本といえば、アルファベットや算数を教える本や、子どもが守るべき決まりの本や、キリスト教の本くらいしかありませんでした。
子どもだっておもしろい本を読みたいにちがいない。本が大好きだったジョン・ニューベリー（1713〜1767）は、子どもの興味を考えて工夫をこらし、『小さなかわいいポケットブック』をつくりました。本はおもちゃとセットで発売され、飛ぶように売れたのです。ニューベリーは商売上手なアイデアマンでもありました。
子どもが読んで楽しい子どもの本を世界で初めて出版して大成功したニューベリーの伝記絵本。

みどころ

この絵本は、「ピーターラビット」の生みの親である絵本作家ビアトリクス・ポターさんの、今まであまり知られていなかった、研究者としての歩みに焦点を当てたものです。表紙には興味深そうに虫眼鏡を覗いてきのこを観察している様子が、裏表紙には、サナギを一心にスケッチしている姿が描かれており、どちらも、地面にはいつくばっていて、その熱心さが伝わってきます。ビアトリクスは、生き物と自然が大好きなサイエンス・ガールだったのです。

よくよく見る。
なぜかって考える。
気になったものを集める。
ありのままに描いてみる。

こんな風に、弟のバートラムといろいろな生き物（ヘビやカエルも！）を飼育し、死んだ後も骨を観察し、正確なスケッチを残したビアトリクス。さらに深く研究したのは、キノコ類。ビアトリクスが子どもだった1870年代のイギリス・ヴィクトリア時代は、まだ女性研究者はおらず、上流階級の子女は家庭教師に教育を受けていました。ですから、ビアトリクスがキノコを観察・記録し、胞子の発芽に成功しても、誰も認めてくれなかったのです。

そんな環境にありながらも、「知りたい」という純粋な好奇心から研究に取り組むビアトリクスの姿勢は、科学者としての本質を感じます。さらには、女性が学ぶことを否定されていた時代を知ることで、学べることのありがたさも体感できるでしょう。女性研究者が認められなかった時代の伝記としても、ピーターラビットの生き生きとした描写の背景を知るツールとしても、たくさんの発見がある作品です。

みどころ

「幼い頃から 描くことが日常だった
　そこにはいつも ユーモアがあった」

没後20年の年、練馬区立美術館で開催された「没後20年 まるごと馬場のぼる展」。その公式図録が発売されました。「11ぴきのねこ」シリーズの原点と思われる新発見のカラー漫画『ニャンニャン曼荼羅』をはじめ、様々な絵本のラフスケッチ、児童漫画、大人漫画などがたっぷりと掲載されています。また、幼い頃から常に描き続けてきたスケッチや絵画なども必見。作品リストなど巻末資料も充実しています。

いつ見ても、心の緊張が解きほぐされ、明るい気持ちになってくる馬場のぼるさんの作品の数々。そのお人柄が伝わってくるようです。

「11ぴきのねこ」シリーズのファンの方も、馬場のぼるさんのファンの方も。展覧会に行けなくても、その魅力を存分に味わえるつくりとなっています。